Обложка статьи

Когда глина сводит с ума: фестиваль керамики Ceramania

Время прочтения
Время прочтения: 2 минуты

Осень в Петербурге не повод прятаться дома от холода. В это время город особенно щедр на события, объединяющие ремесло, эстетику и живое общение. Мы отправились на фестиваль Ceramania в «Севкабель Порт», чтобы погрузиться в мир керамики, познакомиться с мастерами и даже создать памятную вещь своими руками.

Одержимость, которая обжигает

С 11 по 12 октября «Севкабель Порт» на два дня стал эпицентром керамического мастерства. Фестиваль Ceramania, впервые прошедший в Петербурге в 2019 году, давно перерос формат маркета: сегодня это знаковое событие, объединяющее более 150 мастеров: керамистов, стеклодувов, ткачей, ювелиров и художников по дереву.

Темой нынешнего фестиваля стал  «Маскарад». Но на самом деле здесь все сбрасывают маски: гости искренне удивляются, мастера открыто делятся историями работ, а каждый стенд превращается в мини-галерею, где за чашкой или вазой скрывается не просто глина, а мысль, душа и время.

Стоило оказаться в гуще событий, среди рядов, напоминающих восточный базар, где вместо специй торгуют формами и фактурами, как название Ceramania обрело новый смысл. Да, здесь царит самая настоящая мания — не безумие, а яркая, всепоглощающая страсть к ремеслу. Ее можно заметить в глазах мастеров, рассказывающих о своей работе, и в восхищенном взгляде гостей, подолгу застывающих у каждого стенда.

1/4

2/4

3/4

4/4

Мультивселенная керамики

Прогуливаясь между стендами, можно было совершить путешествие по десяткам художественных вселенных. Было все: от строгой геометрии скандинавского минимализма до пышных народных росписей, от винтажного шарма старинных кухонь до дерзких образов карнавала с перьями и блестками.

Бренд USHASTIKI предлагал обрести керамического друга с характером: каждый ушастик на кружке, тарелке или шкатулке снабжался индивидуальной биркой-паспортом.

У стенда 78 Glass можно было примерить кольцо из боросиликатного стекла. Украшения студии напоминают застывшие фантазии: инопланетные формы, минималистичные кольца и сложные композиции, в которых прочность стекла сочетается с хрупкой поэтикой.

Изображение

Ностальгией по «хорошо забытому старому» веяло от бренда «Курочка в квадрате». Карина, автор из Петербурга, вдохновляется винтажными предметами быта, перенося их очарование в керамические тарелки с вышивкой из настоящих нитей и фермерский кухонный декор в виде козочек, кроликов и ежиков-подсвечников.

Ярким цветовым взрывом встречала гостей «ОХ! керамика». Посуда в виде цветов — настоящий антидепрессант для дома.

«Коллекция называется "Это еще цветочки", потому что форма, которую я создаю, так или иначе напоминает форму цветка. В Петербурге не хватает цвета, поэтому я расширяю палитру, добавляя красок в жизнь города»,— рассказала Наталья Белкина, автор бренда «ОХ! керамика».
Изображение

Атмосферу легкости и беззаботности дарили «Ласки в глазки» — проект трех художниц, объединенных любовью к наивному искусству. Их милые коты-подсвечники невольно заставляли прохожих улыбаться.

«У себя в мастерской мы делаем фенси-керамику, которая радует людей и навевает ностальгические воспоминания. Нам нравится прикалываться, делать что-то смешное и милое», — делится основательница бренда «Ласки в глазки».

Каждый мастер на Ceramania показал, что ручная работа — это диалог: между прошлым и настоящим, между художником и материалом, между вещью и ее будущим владельцем. И в этом симбиозе рождается то самое тепло, которое не уходит даже после того, как фестиваль заканчивается.

1/3

2/3

3/3

Собранное из осколков

Из множества мастер-классов мы посетили один, от школы мозаики «Сад Гранат». На длинном столе — яркие осколки смальты всех оттенков синего, зеленого, красного, желтого, деревянные дощечки и баночки с цветным цементом. 

Участники выбирали шаблон с символикой фестиваля, аккуратно пинцетом выкладывали мозаику из стекла на бумаге, подбирая цвета, словно художники. Стеклорез и щипцы помогали отшлифовать каждый кусочек, чтобы собрать идеальный пазл. 

Затем самый волнующий момент — перенос мозаики на деревянную основу с помощью цветного цемента. Первоначально выполняя роль клея, он буквально врастал в композицию. Цемент склеивал мозаику и превращался в фон, когда шпатель размазывал его от центра к краям.

Через полтора часа у каждого в руках оказался собственный арт-объект, собранный из стекла, усилий и хорошего настроения. Эти мозаичные панно стали лучшим доказательством, что ручная работа в искусстве — прежде всего искренность и тепло человеческих рук.

Редактор
16 декабря 2025