Через свет к смыслам
Многие из нас в соцсетях видели ролики с больших концертов или вечеринок, например, с фестиваля SIGNAL, и замечали, как музыкальную концепцию мероприятия дополняют световые инсталляции. Так ивент становится чем-то большим, превращая представление в настоящий перформанс. Свет многогранен и может быть дополнением ипи самостоятельным объектом искусства в руках художников. Как превращают свет в арт-перформанс — рассказываем в нашей статье.
Нижегородская Sila Sveta
Группа креаторов из Нижнего Новгорода с 2008-го через свои световые проекты преображает окружающую среду. Как говорит команда, их главная цель — «привнести в мир волшебство и воплотить самые безумные идеи». Так, на фестивале SIGNAL в 2023 году Sila Sveta дополнила главную сцену грандиозной вечеринки проектом Hyperdrive: световой инсталляцией, состоящей из больших колец с металлическим отливом, на которую проецировались лазеры, создавая в бит электронной музыки визуальное представление, похожее на запуск сверхсветового двигателя.
Другой проект команды, более спокойный и заставляющий задуматься, назван так же, как и наш журнал, — Newtone. Здесь авторы размышляют о перенасыщении современного мира информацией. Визуально объект представляет собой купол, который символизирует все знания мира.
Из него в случайном порядке выпадают шарики с текстом, как в «Бинго». Это похоже на своеобразные предсказания, и каждый зритель интерпретирует их по-своему, в зависимости от того, какой запрос посылал.
Медиаискусство на Intervals Festival
И снова Нижний в центре светового искусства. Ежегодно в историческом центре города проводится большой международный фестиваль медиа-искусства Intervals. В 2023-м Александр Абрамов представил здесь свою работу #FFO000. Проект презентовали на огромных LED-экранах, располо-женных снаружи театрально-концертной площадки «Юпитер». Работа художника посвящена красному цвету и построена на постоянном контрасте формы и движения. Инсталляция показывает сущность цвета: он может притягивать, но в то же время и отталкивать зрителя.
Окно в «мир без людей» в Египте
в 2022 году на конференции ООН по изменению климата представили проект the SPLIT. Его совместно с OOPS.team создал художник Айзек, который работает с высокотехнологичными медиа. The SPLIT — объект, состоящий из генеративных аудиовизуальных порталов, меняющих форму и заигрывающих со зрителями мерцанием света и сменой объектов внутри.
Вдохновившись Скрябиным и Кандинским, Айзек начал создавать ин-сталляции, в основе которых лежат легкая музыка и «синтез искусств».
Художник находит красоту в случайных алгоритмах и хаосе, подбирает нужные форму и цвет, благодаря чему зрители погружаются в иммерсивный перформанс: от гипнотического эмбиента (стиль электронной музыки) до сотрясающего стены шума, каждый звук которого находит визуальное выражение в компьютерной графике.
Еще почитать по теме
